Hvert land behandler sin historiske arv på sin egen måte, og dette er både bra og veldig dårlig. Det vil si at alle sikksakkene i landets historie kan spores i dette forholdet, og dette er bra. Men det er ille når kunstverk blir ødelagt som et resultat av disse "sikksakkene" som i fremtiden kan glede øyet eller tiltrekke turister. Det er klart at det var epoker da de ikke engang tenkte på turister, men igjen var det ille, da folk kjempet med statuer og rev flotte vakre templer.
For eksempel, i England, selv i en periode med Cromwell, ble gamle statuer ikke ødelagt, men Frankrike i tiden med den store franske revolusjonen ble fullstendig utpreget i dette. Statuene ble ødelagt, søylene ble styrtet, den opprørske nakenheten kuttet nesten Bayeux -gobelinet, et verdifullt historisk monument, i biter. De revolusjonære trengte et tøystykke for å dekke vognen med ammunisjon, så de bestemte seg for å ta det ut av katedralen, der det ble oppbevart, og kutte det i biter. Heldigvis var det en fornuftig person i Bayeux investert med makt - kommisjonæren for konvensjonen, som klarte å fraråde dem fra dette og forklarte at dette er et minne om Frankrikes store fortid og ikke har noe med kongemakt å gjøre. Men hvor mange bilder ble slått - gravsteinsskulpturer som skildrer riddere i full rustning, som vi i dag kunne bedømme hvordan de virkelig så ut.
Den berømte illustrasjonen til den svarte prinsen lar deg gjenskape utseendet til hans ridderutstyr med eksepsjonell pålitelighet, men det er ikke klart hva som var under klærne hans-en jupon med heraldiske løver (leoparder) og liljer.
I Tyskland ble mange bilder ikke spart av krigen. Men på den annen side, i Spania, hadde de revolusjonære rett og slett ikke tid til å håndtere dem, de var ikke klare det, men i krigen deltok hun ikke og ble derfor ikke bombet. Derfor har mange forskjellige illustrasjoner blitt bevart i katedraler og kirker. For eksempel, i katedralen i Barcelona, som ligger helt ved inngangen til det populære "gotiske kvarteret" blant turister, er det en vidunderlig bild av biskopen begravet der.
Slik ser denne majestetiske strukturen ut fra innsiden, og på venstre og høyre nav strekker seg, der det er skulpturelle bilder av forskjellige helgener.
Her er for eksempel en komposisjon.
Eller dette er ganske enkle, men veldig fargerike skulpturer.
Og dette er den ovennevnte illustrasjonen. Det er sant at platen under den sier at den er uten navn. Tiden for navnet på den som den tilhører er ikke bevart.
Vel, franskmennene på en gang gjorde bare narr av sine eldgamle monumenter. For eksempel er det i katedralen i Carcassonne ingen bild i det hele tatt. På slottet i Carcassonne er det en eneste illustrasjon hentet dit fra klosteret St. Mary i Lagrasse. Nå er det praktisk talt ingenting å se, bortsett fra fragmentene av arkitektonisk utsmykning, og det er grunnen til at den overlevende illustrasjonen tilsynelatende ble brakt til Carcassonne.
Klosteret St. Marie i Lagrasse. Her er alt som gjenstår av den middelalderske dekorasjonen.
Og slik ser lokalene ut inne.
Akk, Carcassonne -illustrasjonen har lidd mye tidligere. For det første er det delt i to deler, ansiktet er hardt skadet (nesen er brutt av), hender og sverd er slått av, det vil si en rekke detaljer som er viktige for studier. Selv i denne formen er den imidlertid veldig interessant, da den viser en kombinasjon av postpanser og tallerken leggings. Og siden det refererer til begynnelsen av XIII århundre (vel, kanskje til midten), det vil si til tiden for de albigensiske krigene, er deres tilstedeværelse veldig betydelig. Dette betyr at i første kvartal av 1200-tallet i Sør-Frankrike var slike smidde leggings med forstoppelse på krokene allerede i bruk! Men samtidig fortsatte ridderne å ha på seg underlag under knærne og kjedepost, som ikke nådde knærne. Det er interessant at to våpenskjold er avbildet på brystet hennes samtidig. Dette skjedde på den tiden, men ikke ofte! Men selve statuen er fortsatt veldig grov. Så, kjedepost, for eksempel, er vist på den med skjematiske halvsirkler og ikke mer.
Her er det, dette bildet i en av salene på Carcassonne -slottet. Som du kan se, er den mye høyere enn menneskelig høyde, så alle de bevarte detaljene på den er godt synlige.
Den fremre delen av bildet med våpenskjoldene til grevene i Trancaveli, som eide slottet Carcassonne.
Ben av effigia. Loops av leggings og fine sko er godt synlige - tallerkener naglet på en slags base. Det er mulig at det er metall eller tykt skinn, men naglene selv burde uansett vært metall. Det vil si at det er åpenbart at riddernes første rustning dukket opp på … ben! Det var den mest sårbare delen av kroppen deres, og det var derfor de begynte å beskytte den på alle mulige måter.
Men spanjolene var heldige i denne forbindelse. De brøt ikke bildene sine, og de har et tilstrekkelig antall av dem. Og forresten, fra dem, som fra en bok, kan du lese historien om utviklingen av spansk rustning.
Se hvor godt bevart bildet på sarkofagen til den spanske ridderen Don Alvaro de Cabrero den yngre fra Santa Maria de Belpuig de Las Avellanas kirke i Lleida, Catalonia. På ridderhalsen er det en stående metallkrage-gorget, og beina er også allerede beskyttet av rustning. Det er også åpenbart at han også har metallplater under klærne, hvis tilstedeværelse er indikert med nitterhoder dekorert i form av blomster. Forøvrig er ikke alle nagler like. Noen viser tydelig et våpenskjold, andre et kors. Det vil si at hvis skulptøren har gjengitt slike bagateller på denne statuen, så kan han stole fullt ut. Han gjorde alt som han så. Men han har ikke hjelm på, så vi kan bare gjette hvordan han så ut med Señor Alvaro. Vel, med tiden tilhører den midten av XIV -tallet.
En skisse av detaljene i illustrasjonen til Don Alvaro de Cabrero den yngre av den engelske historikeren David Nichol. A. Sheps toning.
Vel, ingen slo av nesen hans heller, akkurat som det ble gjort med et bilde fra Carcassonne.
Senere økte dyktigheten til billedhuggere enda mer, de begynte å bruke en stein som alabast, og kvaliteten på bildene på 1400 -tallet nådde, kan man si, toppen.
For eksempel, i Guadalajara er det St. Nicholas -kirken, hvor effigiaen til Don Rodrigo de Campusano (d. 1488?) Befinner seg, forfatteren av den var billedhuggeren Sebastian fra Toledo. Det antas at denne skulpturen i dag er et av de mest nøye utførte verkene av denne typen, karakteristisk for slutten av 1400 -tallet.
Det er hun som lar oss undersøke og evaluere i detalj klærne og våpnene til denne spanske ridder.
Det er kjent at Don Rodrigo var en ridder og sjef for Santiago -ordenen (som det fremgår av bildet av Santiagos sverd på kappen), det vil si en mann tydeligvis ikke fattig, og hvilken stakkars mannen kunne beordre seg full ridderrustning kl. den tiden? Dessuten var han ikke bare en god kriger, men også en lese- og lesekyndig person, og hva den tykke tommen skildret under puten som hodet hviler på, sier.
Rustningen som skildrer Don Rodrigo er ganske interessant. For det første er det av en eller annen grunn en kjedepostkrage i dem, selv om det er helt unødvendig hvis en gorget med hake er slitt. Den kuleformede brystplaten er typisk for milanesisk rustning, men de små hengende lansettformede lårvaktene - kassetter, er mer konsistente med tysk rustning. Kjedepost, voluminøst skåret av alabaster, ser virkelig fantastisk ut!
Den berømte bildet av Richard Beauchamp, jarl av Warwick i St. Mary i Warwick med kassetter som ligner på de vi ser på Don Rodrigos illustrasjon. Sant, Don Rodrigo har dem mindre i størrelse.
Interessant nok er rustningen hans på en bestemt måte lik rustningen som for eksempel er avbildet på messing (plakett) til Sir John le Strange of Hillingdon (Middlesex), 1509, eller John Leventhorpe fra St. Helena i London, som døde et år senere. Siden rustningen tjente eierne i mange år, betyr ikke det senere bildet i dette tilfellet noe, for 17 år er ikke en veldig lang periode for riddervåpen. Vi ser lignende bånd over et kjedeskjørt hos Sir Humphrey Stanley i Westminster Abbey, som døde i 1505. Det vil si at det kan argumenteres for at på slutten av 1500 -tallet var et slikt rustningsdesign ganske utbredt både i Spania og i England, selv om det burde bli anerkjent som mindre perfekt i sammenligning med rustning som har et "skjørt" ikke laget av kjedepost, selv om det er med tape, og fra metallstrimler i form av en bjelle. Selv om det derimot å sitte i salen mest sannsynlig var mer behagelig i "skjørtet" laget av kjedepost!
BH'er fra John Leventhorpe, Abbey of St. Helena, London.
BH -er Henry Stanley Henry, 1528 Hillingdon, Middlesex.
Overraskende, selv Ralph Verney, som døde i 1547, hvis minnetavle er i dag i Oldbury (Hardfordshire), hadde på seg rustning med et kjedeskjørt og lansettformede kassetter, siden han hadde på seg en heraldisk tabakåpe med brede ermer over det, da de fleste rustningen han bare gjemmer. Det vil si at for 1488 skulle Don Rodrigos rustning betraktes som veldig moderne!
Det er overraskende at kjedepostvevingen av en eller annen grunn henger på rustningen under knebeskytteren, og i form av en smal stripe. Disse stripene har ingen beskyttende funksjoner her, men av en eller annen grunn var de festet. For skjønnhet? Men så kunne de veves tannet! En uforståelig detalj … To-delt rørformede bracere med godt synlige sløyfer er veldig interessante, som ikke er "låst" med kroker og pinner, men trekkes sammen av skinnremmer med spenner naglet til halvdelene av bracerne!
Til slutt er sverdet med "ringen" på hårkorset også veldig interessant. Det var nødvendig for å beskytte pekefingeren, som på den tiden, etter maurisk skikk, begynte mange riddere å ligge bak hårkorset på Ricasso. Det antas at dette bidro til å bedre kontrollere sverdet, men selv i korstogets epoke skrev Osama ibn Munkyz, som kalte denne metoden "persisk", i sine memoarer at når du ser hvem du kjemper med, må du først treffe basen av fiendens blad med bladet ditt og hugg av fingeren, og først deretter hogge av hodet hans! Selve metoden slo imidlertid rot, spredte seg blant maurerne og deretter kristne, men som en måte å beskytte pekefingeren på, ble denne ringen oppfunnet.
Hjelmen er ved ridderens føtter, og under restaureringen av effigien var det mulig å se den godt fra alle sider. Passerte synlig gjennom kuppelen på hjelmen og tok inn et veldefinert ribbe og et visningsspor i form av et enkelt spor, samt en rumpekutt. Det er tilsynelatende at dette er en salat (eller salat), med visir på fransk vis.
Hjelm, sett forfra.
Og her er det som er interessant, i England var det en gravsteinplate (seler) med meget god bevaring, tilhørende William de Gray, 1495, Merton, Norfolk, som han er avbildet i en tabar, kjedepostskjørt med tenner og med nøyaktig den samme hjelmen som Don Rodrigo. Videre er det i St. Martin -kirken i Salamanca et bilde av Diego de Santiestivana, datert fra 1483, og ikledd rustning veldig lik Don Rodrigos. De har nøyaktig samme bånd og kjedepost perfekt gjengitt i stein!
Effigia Diego de Santiestivana, 1483
Det vil si at det var en hel trend innen riddermote, dessuten en retning som dekker en lang periode og tilstrekkelig internasjonal, siden vi møter veldig like rustninger både på effigia fra Spania og på seler i England.
