Lovet være deg, O Breg, - til deg i dalen
Arno kjærtegner så mange år på rad, Gradvis forlater den strålende byen, I hvis navn torden av latin brøler.
Her tok de ut sinne på ghibellin
Og Guelph ble gitt hundre ganger
Ved broen din, som er glad
Et tilfluktssted for å tjene poeten nå.
Sonett av Hugo Foscolo "Mot Florence". Oversatt av Evgeny Vitkovsky
Verdens museer. Og det skjedde slik at da 26. mai på "VO" mitt materiale "Stibbert Museum i Firenze: riddere på armlengdes avstand" kom ut, var det en kunnskapsrik person som skrev til meg at i tillegg til dette museet og blant mange andre museer i Firenze er det et annet veldig interessant museum med middelalderske våpen og rustninger - Bardini -museet. Etter å ha mottatt denne informasjonen, kontaktet jeg umiddelbart administrasjonen av museene i Firenze og ba om det jeg vanligvis alltid ber om: informasjon og bilder, eller tillatelse til å bruke fotografier av museumsutstillinger fra nettstedet hans. Det er bare fantastisk at administrasjonen svarte meg, knyttet til kuratoren for dette museet. Ganske langvarige forhandlinger fulgte: hva, hvorfor, hvor og i hvilken form. Det er bra at det er på engelsk. Resultatet var et imponerende stempelpapir (dette er første gang dette skjer med meg!), Der jeg fikk tillatelse til å bruke museets fotografier til en artikkel om Military Review. Så alt du, kjære lesere, vil se her blir brukt på et helt lovlig grunnlag og uten å krenke noens opphavsrett. Det er hyggelig at i Italia tar museumsarbeidere slike forespørsler så alvorlig!
Så i dag skal vi besøke et av de veldig interessante, om enn mindre museene i Firenze. Turister og våre russere er intet unntak, en gang i denne byen, går du først til Santa Maria del Fiore, og deretter til Uffiza -galleriet. For det samme Stibbert -museet er det få mennesker som allerede har nok styrke. Og det samme kan sies for Bardini -museet. I mellomtiden er det verdt et besøk.
Det ligger på Via de Renai på hjørnet av Piazza de Mozzi i Oltrarno-området og er et av de rikeste såkalte "mindre" museene i byen.
Det er uvanlig allerede ved at det, i likhet med Stibbert-museet, er "legatet" fra antikken og den mest innflytelsesrike samleren i Italia Stefano Bardini (1836-1922) til byen Firenze.
Og det skjedde slik at på slutten av 1800 -tallet, nemlig i 1880, kjøpte han palasset, der kirken San Gregorio della Pace pleide å være, bygget mellom 1273 og 1279 på land som tilhørte Mozzi -bankene, ved retning av pave Gregor X for å feire fred mellom Guelphs og Ghibellines, og gjorde det til et nyrenessansepalass. Videre hadde bygningen hans ikke bare et fantastisk kunstgalleri, men også laboratorier for restaurering av veggtepper, som Bardini selv solgte til samlere rundt om i verden. Museet inneholder praktfulle eksempler på italienske møbler fra 1500- til 1500-tallet, malerier av Donatello, Michelangelo, Pollaiolo, Tino da Camaino, fine tepper, gamle stryke- og keyboardinstrumenter, og til og med … et lite, men veldig interessant våpenhus.
Generelt viste palasset seg å være ganske eklektisk i alle henseender: steiner fra middelalder- og renessansebygninger ble brukt til konstruksjonen, utskårne hovedsteder, marmorpeiser og trapper ble arrangert i det, samt malte undertak, og det er ganske enkelt mange kasseroller i dem.
Imidlertid er eiendomskomplekset i Bardini egentlig ikke begrenset til bare ett hus. Den inkluderer også en park som strekker seg over fire hektar langs bakken av Belvedere -åsen (den berømte "Bardini -hagen"), og som nylig har blitt restaurert og gir en fantastisk utsikt over byen. Det huser også Villa Bardini med panorama -loggia. Kort sagt, Bardini etterlot seg et veldig godt minne i Firenze. Etter hans død i 1922 ble museet arvet av bykommunen, som nå er dens rettmessige eier. I lang tid, nemlig fra 1999 til 2009, var dette museet stengt for renovering, men i dag er det åpent for publikum.
La oss nå sladre litt og først og fremst finne ut hvor han fikk pengene til alle antikvitetene han samlet inn. Og det skjedde slik at han, etter å ha fullført utdannelsen ved Kunstakademiet i Firenze i 1854, begynte å motta store oppdrag som restaurator av kunstverk, og fra 1870 begynte han å selge dem selv. Mens han jobbet som restauratør, fjernet Bardini noen av Botticellis fresker fra Villa Lemmy, og mottok en ordre om å fjerne fresker som ble bestilt av Jacob Salomon Bartholdi fra Casa Bartholdi i Roma. Vel, hans restaurering av St. Catherine of Alexandria av Simone Martini, nå i National Gallery of Canada og utført så mesterlig at det nesten ikke kan skilles, i 1887 ble kalt det mest fremragende eksemplet på sømløs restaurering av sin tid.
Så mange kjente verk av renessansekunst bærer preg av Bardinis børste. I National Gallery of Art, i Washington, er det rundt tjue verk som har blitt overført til ham for restaurering. Spesielt Benedetto da Maiano "Madonna and Child", Bernardo Daddi og "Portrait of Youth" av Filippo Lippi. Metropolitan Museum of Art huser åtte malerier som Bardini en gang eide, inkludert Veronese Boy with a Greyhound og The Coronation of the Virgin av Giovanni di Paolo fra samlingen til Robert Lehmann, samt en barokk portrettbyste av Ferdinando de Medici. Bardinis forbindelser med Bernard Berenson førte flere av Bardinis kjøp til Isabella Stewart Gardner Museum i Boston; blant dem er to norditalienske stylobater som støtter en løvesøyle og et basseng kjøpt fra Bardini i 1897. Det hardt skadede marmorhodet til en krøllete ung mann fra Borghese-samlingen, brukt av Stanford White som en figur for fontenen i Payne Whitneys hus # 972 på Fifth Avenue i New York: i et ord samlet han ikke bare seg selv, men beriket også mange kjente museer med sine restaurerte verker verden.
Det skal bemerkes at museets samling, hvis samling består av mer enn 3600 kunstverk, inkludert malerier, skulpturer, rustninger, musikkinstrumenter, keramikk, mynter, medaljer og antikke møbler, er veldig eklektisk i naturen. Siden han kjøpte mye av de lokale ødelagte aristokratene, kjøpte han det som fløt i hendene hans. Og han beholdt noe han likte for seg selv, og restaurerte nøye alt annet (som økte verdien av disse gjenstandene dusinvis, om ikke hundrevis av ganger!) Og solgte dem til museer og samlere i Europa og Amerika. Mange kjente renessansekunstverk bærer preg av Bardinis børste.
National Gallery of Art i Washington har rundt tjue verk som ble gitt ham for restaurering. Spesielt er det Benedetto da Maianos maleri "Madonna og barn", alter og malerier av Bernardo Daddi og "Portrett av en ung mann" av Filippo Lippi. Metropolitan Museum of Art i New York huser åtte malerier som Bardini en gang eide, inkludert Veronese's Boy with a Greyhound og Giovanni di Paolo Coronation of the Virgin fra Robert Lehmann -samlingen, samt en barokk portrettbyste av Ferdinando de Medici. Flere av Bardinis kjøp havnet i Isabella Stewart Gardner Museum i Boston; blant dem er to norditalienske stylobater som støtter en løvesøyle og et basseng kjøpt fra Bardini i 1897.
Han hadde også det hardt skadede marmorhodet til en krøllete ungdom fra Borghese-samlingen, brukt av arkitekten Stanford White som en figur for en fontene i 972 Whitney Paynes hus på Fifth Avenue i New York. Med et ord, han ikke bare samlet artefakter selv, men beriket også mange kjente museer rundt om i verden med sine restaurerte verk.
Noen av utstillingene i dette museet er ganske enkelt unike. For eksempel er det et middelaldersk trekrucifiks og en samling bryllupskister. Og også antikke tepper, inkludert 7, 50 meter, som ble brukt i anledning Hitlers besøk i Firenze i 1938.
Etter Bardinis død, som det ofte er tilfellet, gjennomgikk museet betydelige omorganiseringer, som ikke i det hele tatt samsvarte med det opprinnelige utseendet. For eksempel ble veggene malt der. Magistraten likte ikke fargen, og den gamle blåfargen ble erstattet av oker. Derfor, da restaureringen av museumslokalene begynte, ble det besluttet å restaurere interiøret nøyaktig slik de var i løpet av livet til Bardini selv. Interessant nok likte andre samlere denne fargen "Bardini-blå" veldig godt, tvert imot, og de kopierte den i hjemmene sine, som senere også ble museer, for eksempel Isabella Stewart Gardner-museet i Boston eller Jacquemart-André-museet i Paris. Under restaureringen ble denne fargen restaurert fra det gamle gipset på veggene bevart under nye lag med maling, samt takket være et brev fra Isabella Stewart Gardner, der Bardini avslørte hemmeligheten med fargen sin.
Interessant nok, i 1918, kort før hans død, organiserte Bardini et salg i New York av noen av skulpturene og møblene hans som havnet på amerikanske museer på denne måten: Metropolitan i New York og Walters Art Museum i Baltimore. Det som var igjen i huset hans i Firenze var imidlertid så stort at i 1923 ble et museum oppkalt etter ham åpnet i Firenze. Og selvfølgelig forblir de vakre "Bardini -hagene" hans arv.
PS S. Forfatteren og administrasjonen av nettstedet er oppriktig takknemlig for Dr. Antonella Nezi og kuratoren for Museum Gennaro De Luca for informasjonen og fotografiene som brukes i denne artikkelen.
